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2019年中国动画电影观察与分析(上)
人气:1288    发布时间:2020/2/12

作者:盘剑

责任编辑:张煜

版权:《当代电影》杂志社

来源:《当代电影》2020年第2期



由于《哪吒之魔童降世》创造了50亿元以上的超高票房,2019年在中国动画电影史上留下令世人震惊的一页已毋庸置疑。但这一年度整个中国动画电影的发展状况究竟怎样,还存在哪些可能会影响全局的问题,未来将朝什么方向发展,仍然需要全面盘点和深入分析。


一、数据与成绩


根据国家电影局12月31日发布的数据,2019年我国全年共生产电影故事片850部,动画电影51部;年度总票房为642.66亿元,同比增长5.4%。其中国产电影票房411.75亿元,同比增长8.65%,市场占比64.07%。全年票房前10名影片中,国产影片占8部。全年票房过亿元影片88部,其中国产电影47部。(1)在这一“大盘”之下,动画电影表现如何,国产动画电影又有怎样的表现,本文通过整理中国电影票房APP(国家电影专资办)、电影票房数据库和猫眼电影等公布的相关数据进行了统计(参见表1)。


表1.2019年度上映的动画电影一览(以票房高低为序)

 

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表1显示,2019全年院线上映中外动画影片共计77部(包括1部已展映并产生了票房但后又撤档的),其中国产动画片27部,外国动画片43部,中外合拍动画片7部;这几组数据在2018年度分别是:62部,33部,27部,2部。(2)两相比较,2019全年上映动画电影总数增加了15部,而其中国产动画片与上一年度相比减少了6部,外国动画片则增加了16部,中外合拍片也增加了5部。2019全年动画电影的总票房为1212528.76万元(约121.25亿元);2018年度的动画电影总票房是401386.81万元(约40.14亿元)。两者比较,2019年比2018年虽然只多了15部影片,而总票房却是上一年度的三倍多,并且有史以来第一次突破了百亿元。再看票房TOP10的情况:2018年度排名前十的动画影片中国2部(票房共计7.64亿元),美国6部(票房共计15.42亿元),日本2部(票房共计3.68亿元),TOP10票房总计26.74亿元,在2018年全年动画电影40.14亿元的总票房中占比66.62%;2019年度的TOP10中,国产动画片占了3部(票房共计60.33亿元),美国3部(票房共计20.26亿元),日本2部(票房共计7.77亿元),另外还有2部合拍片(1部为美日合拍,1部为中美合拍,票房共计10.95亿元),2019年TOP10的票房总计为99.31亿元,在全年动画电影121.25亿元的总票房中占比81.91%。2019年度TOP10总票房相比于2018年度翻了将近五番,在全年动画电影总票房中的占比也提高了十多个点。这一方面固然是由于《哪吒之魔童降世》的票房高得太多——其单片票房已超2018年度全部动画电影票房的总和——另一方面也因为2019年度高票房动画电影数量明显增多:2018年度TOP10中只有一部影片票房超过6亿元,其余都在4亿元以下,其中有4部分别不到2亿元;而2019年度单片票房超过6亿元的就有5部,TOP10中最后一名的票房也将近3亿元。再将动画电影与真人电影进行比较,2018年中国电影市场总票房为606.98亿元,全年动画电影仅占其中的6.61%,真人电影票房则以566.84亿元占比达到93.39%。2019年度中国市场电影总票房为642.66亿元,动画电影在其中占比达到18.87%,全年动画电影票房同比是2018年度的近三倍,而真人电影521.41亿元的票房总数不及上一年度,尽管年度票房81.13%的占比远远超过动画电影,而在2019全年放映的481部影片中动画电影只有77部,占比为16.01%,真人电影404部,占比83.99%。从数据中,我们可以看到,动画电影与真人电影的占比正在悄悄地发生变化。2012年以来,(3)动画电影放映数量总体上呈逐年上升趋势(见表2)。


表2.2012—2019年动画电影放映数量统计(单位: 部)

 

 

从2012年的34部到2019年的77部,8年之间,动画电影的年度放映总量增加了一倍多,虽然还远远少于每年上映的真人电影——即使在迄今为数最多的2019年也不到全年放映影片总数的零头。实际上,2019年整个中国电影总票房之所以能够超过2018年,大多得益于动画电影的贡献,因为2019年真人电影票房只有521.41亿元,比2018年的566.84亿元票房少了45.43亿元。


一直以来,动画电影尽管理论上拥有电影的“半壁江山”(电影整体上由真人电影与动画电影两大片种构成),但从来没有能够真正与真人电影“平起平坐”。在“成熟市场中,动画电影一般占电影总票房的15%—20%左右,如美国2016年动画电影票房为23.12亿美元,占美国电影市场总票房的20.55%”,(4)而中国,2019年以前从来没有达到过10%。因此,动画电电影在2019年18.87%的占比,在年度电影市场产值持续增长中发挥了重要作用,标志着中国动画电影市场正逐步走向成熟。

 

动画电影市场日趋成熟的发展态势对中国电影产业的进一步发展意义重大。众所周知,这些年来,中国电影发展很快,不仅电影市场已成为仅次于北美市场的世界第二大电影市场,而且国产电影在本土市场的票房占比也连年超过进口大片。但其中动画片却一直是“短板”,上映影片少,票房总数低,各种占比小,不仅票房贡献几乎可以忽略不计,甚至可以说拖了电影行业发展的“后腿”。这种情况的长期存在可能缘于国人对动画的定位失误和认识不足。长期以来,大多数人都只是把动画当作儿童艺术而“小看”了它,更少有人意识到动画属于21世纪以数字化为特征的时代艺术因而具有旺盛的生命力、适宜的文化土壤和巨大的发展空间。并且还因为动画多以动物为角色和艺术世界架空,加上天马行空的想象又较少文化障碍,是民族文化输出的最佳载体,从而可以在国家文化软实力建构中发挥重要作用。但是一段时间以来,不论中国动漫产业的发展水平还是中国动画电影的市场表现都不尽如人意。因此,2019年动画电影的出色表现引发的关注,有可能带动业界动画观念的调整,从而开启一个动画电影的新时代。


前文数据还显示了国产动画电影的发展现状。2019年国产(含合拍)动画电影总共创作出品了51部,在院线上映了34部,票房总计71.04亿元,占年度动画电影总票房的58.59%,在整个年度国产电影411.75亿元的总票房中占比17.25%。这一组数据意味着什么?通过比较,我们可以看到,虽然2019年度国产动画电影的产量并不高,上映数量少于2018年度,更少于2014、2015、2016年,只比2017年多1部,在最近六年里上映数量排名倒数第二,但总票房却是最近六年、同时也是有史以来国产动画电影年度票房最高的。不仅如此,2019年度的国产动画电影总票房还超过了所有进口的外国动画电影的年度总票房(尽管进口动画比国产动画还多了9部),在整个年度国产电影的总票房中占比也达到、甚至超过了美国动画电影在美国电影中所占的平均份额。这是从来没有过的现象,意味着动画电影在票房提高的同时,创作、生产也开始走向成熟。


支持上述判断的还有另一组数据:在本年度动画电影票房TOP10的排行榜中,国产(含合拍)动画电影独占4个席位,分别为名列第一的《哪吒之魔童降世》、名列第四的《熊出没·原始时代》、名列第七的《白蛇:缘起》、名列第九的《罗小黑战记》,4部影片总票房为64.88亿元,占TOP10总票房的65.33%,不仅单片票房远超上2018年度TOP10影片票房排名第一的美国,而且超过了同在TOP10排行榜上的日本、美国影片票房的总和。这说明中国动画电影中的优秀作品已经完全能够与世界动画强国媲美和竞争,这是几年前还不敢想象的,也是中国动漫产业转型升级所追求的目标。


二、产业布局与升级


从2019年度进入TOP10的几部高质量、高票房的优质作品/产品来看,国产动画电影的创作、生产已开始形成几种有效模式:第一是构建“神话宇宙”的“彩条屋”模式。2015年《西游记之大圣归来》创造了9亿多元的票房“神话”后,光线传媒于当年的10月25日宣布成立“彩条屋影业”动漫集团,并以此前就已通过光线影业动画部投资的13家包括北京深海十月传媒有限公司、彼岸天(北京)文化有限公司、广州蓝弧文化传播有限公司、成都可可豆动画影视有限公司、杭州玄机科技有限公司等在内的动漫公司实施22部动漫拍摄计划,其中即有《大鱼海棠》《哪吒降世》(即现在的《哪吒之魔童降世》)、《姜子牙》《秦时明月》等。根据相关介绍和项目的具体实施,“彩条屋计划”有几个重要特点:1.整体运作上以动漫为核心进行动漫与游戏、真人与动画的跨界联动;2.创作风格上追求国漫风、奇幻性与合家欢;3.作品题材上依托神话、传说建构庞大的宇宙观、世界观,演绎中国传统的历史文化。这一模式与“漫威模式”有某些相似之处,表现了极大的“野心”,不仅以统一的内容风格和形式、载体的多样化在创造一个超级的艺术世界,而且通过投资众多动漫、游戏企业和计划拍摄数十部作品试图对中国动画电影乃至对以动画电影为核心的中国动漫、游戏产业进行全面布局。随着《大鱼海棠》产生的巨大影响、《哪吒之魔童降世》所获得的巨额票房、《姜子牙》引起的极大期待,“彩条屋模式”在确立彩条屋影业在中国动画电影界重要地位的同时,也显示了中国动画电影产业的成熟度。

 

第二是《熊出没》《罗小黑战记》所代表的“IP单片系列孵化模式”。这一模式的基本操作是,原创一个故事并设定几个主要角色,然后运用其他相关艺术样式如电视动画、网络动画、漫画等进行连续性的系列化创作、播放/发行,使其逐渐集聚人气、粉丝,以此进行相应的IP孵化,当人气指数达到一定高度或粉丝达到一定数量时IP便孵化成熟,接下来就可借助这一IP打造系列动画电影。例如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《罗小黑战记》等都是这样孵化出来的。当然《喜羊羊与灰太狼》因为IP自身存在的严重缺陷而夭折了,而《熊出没》则成长非常顺利,从2014年开始每年一部电影,迄今已出品6部影片,票房稳步上升。2019年度的第六部《熊出没·原始时代》票房再创该系列新高,超过7亿元,名列年度动画票房排行榜第四,不仅顺利完成了从电视动画向动画电影的转型,而且实现了从低幼动画向合家欢动画的升级;来自网络IP的《罗小黑战记》动画电影初次面世就表现不俗,起点超过《熊出没》系列,其区别于《熊出没》的二维制式以及独特的艺术表达决定了它未来还会有很好的成长,为这一模式的运作提供了又一个成功的样本。


第三是合拍模式。2019年度上映的中外合拍动画片达到7部,占年度国产动画电影总数的21%,应该是最近几年最多的,也远超同年度国产真人电影中的合拍片占比(2019年度上映的国产真人电影中合拍片只占7.1%)。合拍片的增多说明国内动画电影创作、生产的国际合作正在加强,也是产业走向成熟的一种表现,尤其是像《白蛇:缘起》这样作品的出现不仅证明了这种合拍模式的良好效用,而且也探寻出了一些在国际合作中如何保持本民族艺术风格和文化追求的方法与路径。


盘剑,浙江大学影视与动漫游戏研究中心教授



*本文系国家社科基金重大项目:“新时代中国动画学派的重建与民族文化传播研究”(批准号:19ZDA333)的阶段性研究成果。


注释


(1)参见史竞男《2019中国电影亮出“成绩单”:642.66亿元票房创新高》,载人民网2020年1月1日,http://media.people.com.cn/n1/2020/0101/c40606-31530967.html。


(2)根据盘剑《2018年中国动画电影产业研究报告》统计,见中国电影家协会、中国文联电影艺术中心主编《2018年中国电影产业研究报告》,中国电影出版社2019年版。


(3)中国动漫产业在2011年电视动画片年产量超过26万分钟以后,从2012年开始转型升级,而动画电影的发展正是这一转型升级的重要表现,所以考察作为产业转型升级方向的动画电影发展的起点是2012年。


(4)智研咨询《2017年我国动画电影行业票房统计及市场规模预测分析》,中国产业信息网2018年9月19日,http://www.chyxx.com/industry/201809/678201.html。


(5)以上观点见何庆安《怎么评价电影〈小猪佩奇过大年〉?》,百度知道2019年5月29日,https://zhidao.baidu.com/question/1836898047041668940.html。


(6)(7)刘艳《动画“英雄”的民族化与现代化之路》,《艺术广角》2019年第6期。


(8)王玉玊《从“成为英雄”到“寻回英雄”——国产动画中英雄叙事的本土化历程》,《艺术广角》2019年第6期。


编辑:赵腾飞

校对:谢鹏翔

 

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